Как стать музыкальным продюсером

У вас есть какое-то представление о том, как иначе могли бы звучать песни на радио? Мечтаете о том, чтобы ваша композиция покорила вершины хит-парадов? Хотите признания? Из этой статьи вы узнаете о том, как стать музыкальным продюсером.

Часть 1

Часть 1 из 2:

Изучение продюсирования

Загрузить PDF

1
Научитесь играть на каком-то музыкальном инструменте. Чтобы стать продюсером, вам вовсе не обязательно быть виртуозом, но натренированное ухо и знание теории музыки будут очень и очень полезны для вашей карьеры. Вам также стоит попробовать сочинять собственные композиции, освоить музыкальные темпы или даже научиться играть по нотам. Находясь по другую сторону от резонансной деки, вы сможете гораздо лучше оценить ту или иную композицию. Задумайтесь об одном из следующих основных инструментов:
- Пианино/синтезатор. Пожалуй, для продюсера это самые нужные и широко распространенные инструменты, умение наиграть что-то на пианино невероятно полезно. Неважно, пытаетесь ли вы сформулировать какую-то идею или хотите записать музыкальную фразу, обойтись без пианино практически невозможно.
- Гитара. Освоив гитару, вы сможете непринужденно перебирать струны и сразу сделаете большой шаг навстречу поп и рок музыке.
- Бас-гитара. Недооцененная, но совершенно необходимая, бас-гитара поможет вести ритм-секцию и создаст основу для продюсирования.
2
Осваивайте технологии. Чтобы научиться создавать музыку и уметь ей управлять, вам нужно будет научиться пользоваться резонансной декой и как можно бо́льшим количеством программ для обработки музыки. Если в продюсировании вам пока работать не доводилось, начать можно с FL Studio или Ableton Live, эти цифровые звуковые рабочие станции (DAW) здорово подойдут начинающим.
- Цифровые звуковые рабочие станции вроде Cakewalk Sonar, Reason и Pro Tools используются продюсерами для исправления и изменения музыки, которую они записывают. Хип-хоп и дэнс продюсеры могут использовать FL Studio, она и для попа подойдет.
- Если вы хотели бы продюсировать хип-хоп музыку, подумайте об инвестировании в сэмплер. У продюсеров «золотого века» вроде Pete Rock и DJ Premier пользуются популярностью MPC60, SP1200 и S950.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
Timothy Linetsky
Музыкальный продюсер и преподаватель
Тимоти Линецки — диджей, продюсер и преподаватель, сочиняющий музыку уже более 15 лет. Делает обучающие видео для YouTube, посвященные созданию электронной музыки, и имеет более 90 000 подписчиков.
Timothy Linetsky
Музыкальный продюсер и преподаватель
История нашего эксперта: «Я начал собирать виниловые пластинки, когда мне было 14 или 15 лет. Как раз тогда я начал делать из них биты. Затем, просматривая обучающие ролики на YouTube, я научился пользоваться профессиональным программным обеспечением. В основном я просто бездельничал. На то, чтобы овладеть технологиями и научиться создавать музыку, требуются время, усилия и практика. Но если вам действительно это интересно и вы готовы учиться, вы сможете это сделать!»
3
Основы микширования. Поймите, что значит микшировать трек: как слить все несовместимые звуки в один сладкозвучный микс.^{[1]XИсточник информации}
- Поймите разницу между «в коробке» и «вне коробки». В коробке значит, что вы микшируете только с помощью компьютерной программы; вне — используя резонансную деку и другое некомпьютерное оборудование.
- Поймите разницу между стерео и моно микшированием. Стерео микс представляет собой два трека в одной песне, один — для левого уха и один — для правого; моно — один звук для трека.
- Нужно знать, что поместить в центр микса. Обычно в центре микса, не сбоку — басс-гитара и вокал. Другие инструменты и элементы продюсирования можно немного сдвинуть влево или вправо, это делается для создания более полного звука.
Относитесь к учебе серьезно. Музыкальные продюсеры существуют в бизнесе создания музыки, зачастую с помощью других песен. Особенно старательно изучать музыку должны хип-хоп продюсеры, ведь их работа состоит в том, чтобы брать сэмплы других песен и перерабатывать их в другой бит. Обучитесь музыкальному искусству, с тем чтобы использовать собственные возможности на максимум.
5
Подумайте, какие звуки будут хорошо сочетаться. Задача музыкального продюсера — создавать захватывающую, пробирающую музыку. Зачастую для этого необходимо исследовать различные звуки и взаимодействие разных музыкальных жанров.
- Джордж Мартин, колоритный продюсер «Битлз», ввел в поп-музыку то, что мы называем «этнической» музыкой. Он помог ввести в популярные песни элементы индийской музыки, это настоящая встреча востока и запада.
6
Создавайте музыку. Делайте то, что вам больше всего нравится: панк, ска, рэп, R&B, кантри, фанк, джаз и так далее. В начале лучше сконцентрировать усилия на освоении какого-то одного стиля. Это позволит вам сделать себя имя в каком-то одном жанре, а уже потом переходить к чему-то другому. Хип-хоп, R&B и поп проще для начинающих потому, что в них используется меньше инструментов.
- Постепенно начинайте экспериментировать с разными жанрами. Чем больше жанров вы освоите, тем больше у вас будет возможностей (и больше клиентов). Старайтесь, однако, поначалу не распыляться. Как следует освойте один жанр и только потом переходите к следующему.
7
Переработайте какой-нибудь старый хит. Возьмите известную песню — желательно простую — и придайте ей свое собственное звучание. Каков ее потенциал? Можете ли вы сделать ее лучше? Каково ваше видение того, как эту песню можно было преобразить во что-то совершенно новое?^{[2]XИсточник информации}
- Создайте несколько версий, это позволит оценить возможности. Сделайте регги-версию песни «The Wall» или переработайте малоизвестную джазовую композицию в хип-хоп. Не ограничивайте себя рамками.
Некоторые из самых известных композиций были созданы в результате сотрудничества. Не бойтесь обратиться к продюсеру, которым восхищаетесь, и спросить, не хотел бы он поработать вместе. Совместная работа приносит успех потому, что позволяет с помощью сильных черт другого продюсера скрыть свои слабости и, возможно, наоборот.^{[3]XИсточник информации}
Реклама

Часть 2

Часть 2 из 2:

Продюсерский бизнес

Загрузить PDF

1
Начните заводить знакомства. Расскажите семье и друзьям о том, что вы продюсируете музыку. Закажите визитки. Развесьте объявления. Если цены вы предлагаете разумные, клиенты не заставят себя ждать. Берите мало за час или песню.^{[4]XИсточник информации}
- Хорошо было бы делать первые шаги на пару с другом или членом семьи. Кто-то из ваших друзей классно поет? Дядя прекрасно играет на тубе? Продюсируйте их и образцы показывайте потенциальным клиентам. (Помните, семья — отдельно, бизнес — отдельно).
- Если ничего не подворачивается, предложите поработать добровольно, это поможет создать репутацию. В том, чтобы работать бесплатно нет ничего плохого, конечно, если вас не эксплуатируют. Оставив о себе очень хорошее первое впечатление на добровольной работе, вы даже сможете получить зарплату, если, конечно, работа того стоит.
2
Найдите возможность попрактиковаться в продюсерской компании. Конечно, работа тяжелая, но, возможно, вам удастся получить свободное время в настоящей студии звукозаписи. А тем временем можно завести полезные связи в индустрии (ну и что-то заработать).^{[5]XИсточник информации}
- При необходимости начинайте восхождение по карьерной лестнице с самого низа; главное — начать. Чем лучше вы будете работать (и с чем большим энтузиазмом); тем выше вероятность того, что вас заметят.
3
Получите образование. Рассмотрите вариант получения музыкального образования. Обычно сначала получают общее музыкальное образование (музыкальная школа), затем среднее специальное музыкальное образование (музыкальное училище, колледж), а после высшее музыкальное образование (консерватория, академия). Если с продюсированием не получится, у вас будут пути отхода.^{[6]XИсточник информации}
- При необходимости запишитесь в музыкальную школу, занятия в которой проходят по вечерам.
4
Используйте безграничные возможности интернета. Раньше, чтобы вашу музыку прослушали, нужно было заводить знакомства. Теперь, умело используя интернет, можно быстро заявить о себе, конечно, если вы этого хотите.^{[7]XИсточник информации}
- Выложите свою музыку на сайт вроде Bandcamp, Soundcloud или YouTube. Тщательно следите с содержанием: выкладывайте только лучшие работы, обновляйте контент и делайте так, чтобы фанатам было интересно заходить на вашу страницу.
- Используйте социальные сети, это поможет рекламировать свою музыку. Сотни исполнителей обретают мгновенную славу через социальные сети, даже если успех и недолговечен. Используйте социальные сети для распространения новостей, промоакций, главное — не злоупотребляйте. Изучите информацию о поисковой оптимизации. Если говорить о YouTube — разузнайте о тегах, описаниях и заголовках, чтобы ваши видео получали больше просмотров.
Теперь, когда вы знаете, как работает бизнес, у вас есть стабильный источник дохода и значительная база клиентов, можно создать свою студию. Если вы стремитесь к большему, можно даже переехать в другой город и попробовать себя на большем поле.
Реклама

Советы

Никогда не считайте, что вы слишком хороши для клиента или недостаточно хороши. Относитесь с уважением к каждому, кто к вам обратится.

Предупреждения

Поначалу вам не удастся заработать этим на жизнь, так что найдите работу, которая позволит сводить концы с концами, и продюсируйте в свободное время.
Продюсеры занимаются двумя вещами: создают музыку и приносят жертвы.