Как написать рецензию на произведение изобразительного искусства

Критика художественных работ – это подробный анализ и оценка произведений искусства. Каждый человек испытывает уникальные чувства при знакомстве с произведением, интерпретирует работу по-своему, но существует несколько общих правил содержательной и обстоятельной критики. Так, критика произведений искусства включает четыре базовых элемента: описание, анализ, толкование и оценку.

Часть 1

Часть 1 из 4:

Как описать работу

Загрузить PDF

1
Соберите основную информацию о работе. Вам нужны сведения, которые обычно указываются на табличке в музеях и галереях или в подписи к изображению в художественном альбоме. Такие фоновые знания в значительной мере влияют на толкование и понимание работы. В самом начале рецензии следует указать следующие сведения:
- название;
- имя автора;
- время создания;
- место создания;
- использованные средства (например, масляные краски и холст)
- точные размеры работы.
2
Опишите увиденное. Работу следует описывать нейтральными терминами. В описании укажите форму и масштаб работы. Опишите центральные и второстепенные объекты, если на полотне изображены не абстрактные формы.^{[1]XИсточник информации}
- Например, можно сказать: “Это небольшой поясной портрет молодой женщины на темном фоне. Она сомкнула руки на груди, а взгляд устремлен вверх и вправо от зрителя. На женщине розовое платье и длинная фата, которая спадает ниже плеч”.
- Не используйте слова вроде “красиво”, “некрасиво”, “хорошо” или “плохо”. На данном этапе вам нужно описать увиденное, а не высказывать собственные суждения!
Теперь пришло время описать работу в подробностях. Сообщите об использовании пяти основных элементов изобразительного искусства: линий, цвета, пространства, света и форм.^{[2]XИсточник информации}
4
Опишите использование линий. Линии в произведении искусства могут быть как буквальными, так и подразумеваемыми. Разные типы линий задают разный тон и эффект. Например:^{[3]XИсточник информации}
- Плавные кривые линии создают успокаивающий эффект, тогда как рваные линии имеют более грубый вид или усиливают энергичность полотна.
- Грубые схематические линии создают чувство движения и свободы, тогда как плавные цельные линии выражают спокойствие и создают ощущение продуманности изображения.
- Линия взгляда или действия может подразумеваться расположением предметов или объектов в рамках сцены. Например, группа фигур, которые смотрят или обращены в одну сторону, может создавать подразумеваемую линию, которая задает направление взгляда.
5
Обсудите использование цветов. Обратите внимание на такие параметры, как цветовой тон (красный, зеленый, синий), яркость (светлый или темный) и насыщенность. Замечайте общие цветовые схемы и проанализируйте сочетание цветов.^{[4]XИсточник информации}
- Например, цвета противостоят друг другу или гармонично сочетаются? В работе использовано множество цветов или один основной цвет (например, все оттенки синего)?
6
Опишите использование пространства. “Пространство” — это участки вокруг и между объектами. При обсуждении пространства нужно сосредоточиться на глубине и перспективе, взаимном наложении объектов, сочетании свободного и заполненного деталями пространства.^{[5]XИсточник информации}
- При описании двухмерной работы, например картины, следует говорить о присутствии или отсутствии иллюзии глубины и трехмерного пространства.
7
Опишите использование света. Свет в изобразительном искусстве бывает теплым и холодным, ярким и приглушенным, естественным и искусственным. Также уделите внимание роли света и тени в работе.^{[6]XИсточник информации}
- Если речь идет о двухмерной работе, например картине, то сосредоточьтесь на способах создания иллюзии света или похожих моментах.
- При описании трехмерной работы, например скульптуры, можно обсудить воздействие реального света на работу. Например, у скульптуры отражающая поверхность? Скульптура отбрасывает необычную тень? Какие элементы лучше освещены, а какие находятся в тени?
8
Обратите внимание на использование форм. В работе представлены геометрические формы с прямыми линиями и совершенными изгибами или более естественные формы? Преобладает одна конкретная форма или разные образцы?^{[7]XИсточник информации}
- Формы играют важную роль в абстрактных и репрезентативных работах. Например, на портрете невесты кисти Джеймса Сента обращают на себя внимание треугольные формы, сформированные складками фаты на плечах и руками, сомкнутыми на груди.
- Проанализируйте, как часто на картине повторяются конкретные формы.
Реклама

Часть 2

Часть 2 из 4:

Как анализировать работу

Загрузить PDF

1
Рассмотрите использование принципов композиции. После описания пришло время анализа или изучения взаимодействия всех вышерассмотренных элементов. Начните с обсуждения композиции. При этом учитывайте несколько основных моментов:^{[8]XИсточник информации}
- Баланс: как в работе взаимодействуют цвета, формы и текстуры? Создают сбалансированный гармоничный эффект или работа выглядит несбалансированной?
- Контраст: в работе используются контрастные цвета, текстуры или освещение? Также можно выявить контраст в использовании разных форм или контуров вроде рваных или плавных линий, геометрических или естественных форм.
- Движение: как в работе достигается ощущение движения? Композиция притягивает ваш взгляд к определенным элементам и участкам полотна?
- Пропорции: размеры элементов картины выглядят привычными или необычными? Например, если изображена группа людей, то они выглядят крупнее или меньше, чем в реальной жизни?
2
Определите фокус внимания. В большинстве работ присутствует одна или несколько точек, которые должны привлекать к себе внимание. В портрете это может быть лицо или глаза объекта. В натюрморте — центральный или хорошо освещенный объект. Попробуйте понять, какие именно части работы хотел подчеркнуть автор.^{[9]XИсточник информации}
- Взгляните на работу и обратите внимание, какие детали моментально бросаются в глаза или не дают отвести от себя взгляд.
- Задумайтесь, почему вас привлекли именно эти детали. Например, если внимание приковано к одному человеку из группы, возможно, эта фигура просто крупнее других? Ближе к зрителю или лучше освещена?
3
Замечайте темы. Определите несколько ключевых тем и рассмотрите, как автор использует элементы изобразительного искусства (цвет, свет, пространство, формы и линии), чтобы работа доносила такие темы. На что обратить внимание:^{[10]XИсточник информации}
- Использование цветовой схемы, чтобы придать работе особый тон или значение. Для примера рассмотрите картины Пикассо времен “Голубого периода”.^{[11]XИсточник информации}
- Символизм и религиозные или мифологические образы. Например, рассмотрите использование фигур и символов из классической мифологии в работах эпохи Возрождения вроде “Рождения Венеры” Боттичелли.^{[12]XИсточник информации}
- Повторяющиеся образы или мотивы в работе или группе работ. В качестве наглядного примера можно привести цветы и растения в работах Фриды Кало.^{[13]XИсточник информации}
Реклама

Часть 3

Часть 3 из 4:

Как интерпретировать работу

Загрузить PDF

Иными словами, что пытался сказать автор? Зачем создал эту работу? Попытайтесь подытожить свое видение.
2
Опишите свою реакцию на работу. Пришло время для доли субъективности. Что вы чувствуете, когда смотрите на работу? Каким вам видится общий тон произведения? Работа напоминает вам о чем-нибудь (идеи, переживания, другие работы)?^{[14]XИсточник информации}
- Опишите свою реакцию выразительными словами. Например, работа вызывает чувство грусти? Надежды? Умиротворения? Вы бы назвали работу прекрасной или ужасной?
3
Подкрепите свою интерпретацию примерами. Используйте примеры из своего описания и анализа, чтобы объяснить свои мысли и чувства.
- Например, “На мой взгляд, портрет молодой невесты кисти Джеймса Сента формирует образ духовной преданности невесты. Это находит выражение в линии композиции, которая направляет внимание зрителя вверх, вслед за взглядом главного объекта. Также в картине используется теплый свет, источник которого расположен немного выше девушки”.
Реклама

Часть 4

Часть 4 из 4:

Как оценить работу

Загрузить PDF

1
Оцените, насколько работа удачна по вашему мнению. Не обязательно относить произведение искусства к категориям “хорошо” или “плохо”. Лучше сосредоточиться на категории “успешности”. Например, подумайте о следующем:
- Насколько успешно работа выражает намерения автора?
- Насколько удачно автор использовал доступные инструменты и техники?
- Работа самобытна или подражает другим работам?
Когда выберете несколько аспектов для оценки, четко укажите главный элемент. Например, можно сказать, что вы оцениваете работу по тому, как она организована, как выполнена с точки зрения техники и насколько успешно доносит выбранное автором настроение или темы.
3
Резюмируйте, почему вы считаете работу удачной или неудачной. Объясните свои суждения в нескольких предложениях. Представьте конкретные причины своей оценки на основе анализа и толкования работы.
- Например “Я считаю работу удачной, поскольку использованный свет, формы, жесты и линии гармонично сочетаются между собой и убедительно передают настроение объекта”.
Реклама

Советы

Помните, что одного правильного подхода не существует. Ваша цель не в том, чтобы назвать работу хорошей или плохой, но выразить собственное понимание и реакцию.