Como Cantar com Vibrato

Quando o vibrato flui sem esforço na sua voz, é sinal que algo de muito bom está acontecendo. Você dominará a técnica quando souber respirar e posicionar a voz corretamente, com o corpo alinhado, liberando a tensão. Em suma, o vibrato é um sinal de boa técnica vocal. No entanto, há diversas formas de fazê-lo da forma errada. A intenção não é imitar, é fazer de verdade.

Parte 1

Parte 1 de 3:

Produzindo o vibrato naturalmente

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Abra o fundo da sua garganta. Para fazer isso, basta bocejar.^{[1]XFonte de pesquisa} Tente manter a sensação do bocejo na boca e na garganta enquanto canta. Consegue imitar essa mesma sensação sem bocejar, também?
- Para cantar bem (e com vibrato) é preciso relaxar e se abrir. Se sua garganta estiver fechada, o som não vai fluir e o seu tom não será potente e rico. Você pode até atingir algumas notas, mas seu alcance total será comprometido.
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Relaxe os músculos completamente. Se não relaxar, não será possível cantar com vibrato. A técnica deve vir naturalmente se você relaxar e não forçar a voz. Libere a tensão no corpo. Mova seu pescoço em movimentos circulares, alongando para os lados. Você tem que se soltar por fora para não se prender por dentro.
- Isso inclui todos os músculos da face e cabeça, também, como seu maxilar e sua língua. Essas partes devem fazer pouco esforço, seja para cantar em um tom padrão ou em vibrato.
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Para respirar corretamente, é preciso ter postura. Para dominar o fluxo de ar (que é extremamente importante) mantenha a boa postura, com um pé um pouco a frente do outro. O pescoço, a cabeça e o tronco devem estar em linha reta. A pressão subglótica é controlada pelo abdômen, lombar, peito e músculos dos glúteos.^{[2]XFonte de pesquisa}
- Se estiver sentado, fique na ponta da cadeira com as costas retas, olhando para frente. Mesmo que esteja lendo a letra da música, fique ereto.
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Cante com seu diafragma. Respire profundamente. Seus ombros não devem subir, nem seu diafragma deve descer. Quando cantar a nota, concentre-se na naturalidade. Deixe fluir.
- Cantar propriamente não exige trabalho árduo. Se você sente que está forçando um som específico, é porque está fazendo errado. O vibrato é natural — se não der certo, não force. Por enquanto, você deve se concentrar em outros aspectos da voz. O vibrato é a cobertura do bolo, não a farinha da massa. Ele vem por último.
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Seu fluxo respiratório deve ser constante e igual. Não respirar ou respirar sem ritmo é comum na hora de cantar. Para produzir o som que você deseja, mantenha a quantidade de ar constante e igual. Senão, seu vibrato vai oscilar por todo o ambiente.
- Além da constância, é preciso liberar sempre a mesma quantidade de ar para que seu vibrato tenha consistência. Senão, seu vibrato perderá força ou será curto e rápido — e as duas situações devem ser evitadas.
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Seja sutil. Você provavelmente já ouviu cantores com vibratos tão fortes que acabam dominando a música. Eles simplesmente não param e acabam virando uma distração. Não seja um desses cantores. O vibrato é bem mais interessante quando é leve e natural. Deve ser como um sorvete inesperado e não um sorvete espalhado em você e em todo lugar.
- Além do mais, é preciso saber quando o vibrato é apropriado — que, certamente, não é a todo momento. Se você cantar a música toda em uma nota só, ela não será interessante. Se cantar a música toda em vibrato, ela também não ficará interessante. Então, usufrua da técnica com moderação, alternando conforme necessário ou quando achar pertinente.
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Domine outras técnicas, caso necessário. Se o vibrato não vier naturalmente, então, não fique se pressionando. Muitos profissionais executam o vibrato da forma errada ou apenas fingem (você verá mais detalhes mais adiante). O vibrato é uma consequência da prática vocal. Dito isso, continue trabalhando sua voz e, eventualmente, você vai conseguir. Ao ter mais técnica, será fácil executar um vibrato.
- Concentre-se na sua ressonância e timbre, em vez disso. Você desenvolverá os hábitos de canto corretos, além de respirar naturalmente e relaxar. Ao posicionar os sons corretamente na boca, relaxar o maxilar e a boca, você será capaz de cantar em vibrato.
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Parte 2

Parte 2 de 3:

Compreendendo o verdadeiro vibrato

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Seu vibrato se desenvolverá no tempo certo se você cantar corretamente. Alguns professores de canto ajudarão você a se concentrar no seu vibrato ao passar alguns exercícios de estímulo. Este não será o vibrato verdadeiro, no entanto, será uma espécie de imitação. Se cantar corretamente, o vibrato virá naturalmente como resultado.
- Esse é um aspecto do canto que vem com o tempo. Não há uma fórmula mágica para desenvolver técnica. É preciso um bom tom e muito apoio na respiração antes de querer avançar.
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Entenda o que é o vibrato. Tecnicamente falando, o vibrato é uma oscilação homogênea de tom em uma nota. É uma pequena variação natural de tom em uma nota bem produzida.^{[3]XFonte de pesquisa} Ele não pode ser manipulado naturalmente.
- A maioria das pessoas acredita que o vibrato acrescenta profundidade à voz. Ele é percebido nos ouvidos como uma variação no tom, mas, na verdade, é parte dele.
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Entenda sua utilidade. Claro, o vibrato tem um som legal, mas também é útil para a voz. Não só ele é o centro do tom, mas também ajuda os músculos a relaxarem. Basicamente, sua laringe pulsa para lidar com a pressão que está recebendo.^{[4]XFonte de pesquisa} Ela está lá para proteger suas cordas vocais de calos e outros danos.
- Pense que é como levantar pesos. Quando seus músculos estão sob pressão, eles automaticamente começam a tremer. Já pensou sobre porque isso acontece? O mecanismo é basicamente o mesmo no seu corpo todo.
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Entenda que o vibrato não é o mesmo que oscilar ou tremolo. Muitas pessoas “falsificam" seus vibratos por não terem músculos treinados para fazer a técnica de forma natural. Vamos ver mais um pouco sobre as outras variações. ^{[5]XFonte de pesquisa}
- Trillo. Soa como uma cabra balindo, ponto. É um staccato vibrato bem rápido. Acontece quando a respiração não tem apoio suficiente e o som fica disperso.
- Wobble. Ocorre quando os ciclos são lentos e dispersos. Há uma maior variação no tom, também. Geralmente, acontece quando há falta de concentração no tom ou falta de apoio na respiração.
- Tremolo. Em contrapartida ao “Wobble" (que é lento), o tremolo é, na verdade, muito rápido. Ele ocorre quando há muita pressão glotal, resultando em tensão ao redor da base da língua.
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Parte 3

Parte 3 de 3:

Exercícios para produzir um som similar ao vibrato

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Experimente um exercício para o diafragma. Coloque suas mãos no final do peito, onde suas costelas se encontram. Agora, mova as mãos um pouco mais abaixo (na região macia um pouco acima do umbigo). Cante uma nota em uma altura confortável para você. Enquanto faz isso, empurre a barriga com as mãos. Empurre, solte, empurre novamente e assim por diante. Faça esse exercício em um ritmo de três a quatro ciclos por segundo.
- A propósito, esse tipo de exercício geralmente resulta em um tremolo. O volume muda enquanto o tom permanece o mesmo, ou seja, não é um vibrato. No entanto, dá para ter uma ideia de como os músculos trabalham.
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Coloque um dos dedos na laringe. Alguns professores recomendam que os alunos coloquem um dedo sobre a laringe, movendo-o para frente e para trás enquanto cantam em um tom único. Isso resultará em um som similar ao vibrato, mas, como já dito anteriormente, não será o vibrato verdadeiro. Mesmo assim, dará uma ideia de como os músculos podem funcionar de jeitos novos.
- Não confie totalmente nesses exercícios. Como já foi dito diversas vezes, o vibrato real e natural aparece sozinho. Esses exercícios servem apenas para que você veja sua voz de outras formas.
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Alterne entre duas notas. Uma nota maior e uma que seja meio tom abaixo. Esse é outro método que professores usam para ensinar os alunos. Você deve alternar entre duas notas, aumentando a velocidade até que fique similar a um vibrato. O objetivo é atingir de seis a oito ciclos por segundo.
- Como você já pode presumir, isso também não é um vibrato. É uma técnica de imitação para ter um som similar. Apenas lembre-se que as notas alternadas devem estar a uma distância máxima de meio tom uma da outra.
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Não fique com o “Maxilar Gospel". Sabe aqueles cantores que mexem o maxilar a cada alternação do vibrato? Então, não é assim que você deve fazer, seja você a Whitney Houston ou não. Seu maxilar deve estar completamente relaxado durante o canto, assim como o resto do seu corpo. Sim, mover seu maxilar pode imitar o som, mas não será natural, nem saudável.
- O termo “Maxilar Gospel” vem do fato de que muitos cantores gospel cantam dessa forma. Outro nome conhecido é “Vibrato de Maxilar”, pois o som não é projetado das suas cordas vocais, mas do movimento do seu maxilar.^{[6]XFonte de pesquisa} 
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Dicas

Não exagere. Se cantar incorretamente, você não só não fará o vibrato, como forçará a voz.
Um vibrato vem quando você relaxa sua garganta e empurra o diafragma. Ele é o resultado do relaxamento dos músculos externos da laringe, que não são capazes de se manter parados em posição no momento em que o som é emitido.
O vibrato acontece quando sua voz varia rapidamente entre dois sons diferentes. O alcance de um vibrato pode variar muito. Algumas pessoas têm vibratos mais curtos enquanto outras, têm vibratos mais amplos.

Avisos

Seja sensível à música que você deseja cantar. Pop, musical e muitos outros estilos usam o vibrato de forma seletiva. Não coloque vibrato nas músicas indiscriminadamente. Em vez disso, encontre um bom professor de canto que possa ajudar você a usar o vibrato de forma eficaz.