Comment devenir réalisateur

Beaucoup de gens rêvent de devenir réalisateurs de films. Si vous êtes prêt à y consacrer du temps, que vous avez une vision créative et une capacité impressionnante pour monter une histoire à partir de rien, c'est peut-être le métier fait pour vous. Sachez simplement qu'il y a beaucoup de concurrence dans ce métier et qu'il faut des années ou même des décennies pour atteindre son objectif. Toutefois, si c'est votre rêve, vous devriez vous lancer !

Partie 1

Partie 1 sur 3:

Débuter sa carrière

Télécharger l'article

1
Regardez des films avec un point de vue critique. Si vous avez envie de devenir réalisateur, c'est que vous avez probablement déjà vu beaucoup de films. Vous pourriez commencer à utiliser cette expérience de spectateur pour en apprendre davantage sur la réalisation. Regardez le plus de films possible et faites attention aux détails.
- Essayez de relever au moins 15 erreurs dans chaque film que vous regardez. Recherchez des erreurs d'acteurs, de montage, de cohérence dans le scénario, etc..
- Développez votre conscience de la narration lorsque vous regardez un film. Essayez de regarder des films sans le son et faites attention à la façon dont l'histoire se déroule à travers les images. Vous pourriez aussi écouter les dialogues, la bande-son et les autres sons du film afin de voir comment l'histoire se déroule à travers les mots des personnages ^{[1]XSource de recherche}.
2
Commencez à réaliser des courts-métrages. Pour devenir réalisateur, il est important de s'y mettre tout de suite et d'utiliser tous les moyens nécessaires pour réaliser vos propres films. Récupérez une caméra si vous n'en avez pas encore. Une caméra de qualité vous aidera à produire des films de meilleure qualité, mais vous pouvez commencer avec n'importe quelle caméra que vous avez sous la main.
- Écrivez votre propre scénario ou travaillez avec un ami capable d'en écrire.
- Rassemblez un groupe d'amis pour un weekend et tournez les scènes de votre court-métrage. Vous pourrez monter les scènes plus tard en utilisant un programme tel que Adobe Premier.
- Le fait de réaliser des courts-métrages pour forcera à apprendre les aspects techniques du montage. Vous aurez besoin de savoir éditer, écrire et faire tout le reste. Faire vos propres courts-métrages vous donnera l'opportunité de porter plusieurs chapeaux et de développer plusieurs compétences.
3
Apprenez à jouer la comédie. Pour apprendre à diriger des acteurs, le mieux est de se faire une expérience dans la comédie, soit en jouant dans vos propres films, soit en faisant partie d'une troupe de théâtre. En apprenant à jouer et en vous mettant à l'œuvre, vous apprécierez mieux le travail des acteurs qui travaillent avec vous et vous pourrez communiquer plus facilement avec eux.
- Découvrez le jargon des acteurs. Vous pourriez par exemple apprendre les différents jeux d'acteur, comme le jeu classique et la méthode.
4
Lisez les scénarios des autres. Vous vous mettrez probablement à écrire vos propres scénarios, mais vous devrez peut-être travailler sur les scénarios d'autres personnes par la suite. La lecture de scénarios écrits par d'autres personnes est un bon moyen de s'entrainer à donner vie à l'histoire de quelqu'un d'autre. Lorsque vous lisez les scénarios d'autres personnes, essayez de penser en détail à la façon dont vous pourriez tourner chaque scène ^{[2]XSource de recherche}.
- Par exemple, si deux personnes doivent se disputer dans une scène, comment les positionneriez-vous ? Quels angles de caméra utiliseriez-vous ? Quel type d'éclairage utiliseriez-vous ? Quels seraient les sons d'arrière-plan ?
5
Envisagez d'intégrer une école de cinéma. Il n'est pas absolument nécessaire d'intégrer une école de cinéma, mais cela pourrait vous apporter trois choses : une expérience, un accès aux équipes et du réseau. Beaucoup de gens ont réalisé des films sans passer par une école spécifique, mais beaucoup d'autres l'ont fait. Vous aurez accès à des stages, à des conférences, et plus important, à des noms, encore des noms et d'autres noms. Si vous avez un projet, vous aurez de la main-d'œuvre accessible et vous pourrez également créer votre réseau en aidant les autres dans leurs projets.
- Les meilleures écoles aux États-Unis sont la NYU, l'USC, l'University of California à Los Angeles et le California Institute of the Arts, bien que la concurrence y soit très forte. Plusieurs réalisateurs célèbres ont intégré ces écoles, comme Spike Lee, Martin Scorsese, Oliver Stone, Ron Howard, George Lucas, John Singleton, Amy Heckerling, David Lynch, Terrence Malick, Francis Ford Coppola et John Lasseter ^{[3]XSource de recherche}.
6
Travaillez en tant que membre d'une équipe de production. On ne devient pas réalisateur de film du jour au lendemain. La plupart des réalisateurs ont commencé comme porteurs, cadreurs ou autres membres de l'équipe. Aucun métier n'est négligeable. Qu'il s'agisse de s'occuper de la paperasse, de donner aux acteurs leur repas de midi ou de surveiller le matériel la nuit, chaque occupation est un pas de plus dans la bonne direction.
- Si vous êtes dans une école de cinéma, cherchez un stage. Si vous n'y êtes pas, vérifiez votre Craigslist locale à la recherche de projets créatifs près de chez vous et proposez vos services. Si vous êtes une personne amicale et de confiance, les gens voudront à nouveau travailler avec vous. Et les expériences seront de plus en plus grosses avec le temps.
- Une société de production accorde plus facilement une opportunité à quelqu'un ayant 5 ans d'expérience en tant qu'assistant de production, qu'à quelqu'un qui sort juste de l'école de cinéma. Essayez de trouver un poste d'assistant de production ou un autre poste dans une équipe de production et donnez le meilleur de vous-même.
7
Développez votre réseau. Vous ne deviendrez pas réalisateur sans un CV. C'est la chose la plus importante à avoir. Ceci dit, dans cette industrie, il est beaucoup plus facile de faire valoir son CV si vous avez déjà un pied dedans. Pour ce faire, vous devez tout de suite commencer à développer votre réseau. Plus vous connaitrez de gens, plus vous aurez de possibilités.
- Assistez aux évènements de ce milieu, comme les conventions, les fêtes, les premières, etc. Présentez-vous aux gens et essayez de développer de bonnes relations avec les personnes que vous rencontrez. Proposez votre aide pour de futurs projets ou invitez d'autres à travailler avec vous.
Publicité

Partie 2

Partie 2 sur 3:

Se faire une place

Télécharger l'article

1
Trouvez d'autres activités pour parvenir à votre but. Sur votre chemin pour devenir réalisateur de films, vous devez étoffer votre CV avec d'autres types de réalisations, comme des clips vidéos, des séries TV ou encore des publicités. Vous ne recevrez pas des millions pour ces travaux, mais ils vous permettront d'étoffer votre expérience de réalisateur.
- Certains de ces travaux payent bien et vous apprécierez peut-être même de les faire. Ne refusez pas un travail de réalisation simplement parce qu'il s'agit d'une publicité et non d'un long métrage.
Réaliser des courts-métrages avec vos amis rencontrés dans l'industrie du cinéma vous permettra d'avancer sur votre chemin plus rapidement. Travaillez avec les amis que vous vous êtes faits et avec ceux qui essaient également de percer dans l'industrie. Vous devrez parfois mettre la main à la poche pour trouver le budget, parfois non. Sachez que c'est une étape nécessaire vers le succès.
3
Proposez vos courts-métrages dans les festivals du film. Si vous êtes particulièrement fier d'un de vos films, vous pourriez le proposer à un festival. Ce qui est excellent dans cette démarche, c'est que vous pouvez participer à un festival à peu près n'importe où. Il existe probablement des festivals auxquels vous pouvez participer près de chez vous.
- Le festival Sundance reçoit 12 000 projets par an, il s'agit d'un festival très compétitif. Vous pourriez commencer par plus petit, puis viser de plus en plus grand ^{[4]XSource de recherche}. Vous devez simplement respecter le délai et les critères de format ^{[5]XSource de recherche}.
- « Reservoir Dogs » de Quentin Tarantino a été découvert au festival Sundance et Steven Spielberg a fait connaitre son film « Paranormal Activity » à un festival du film.
4
Réalisez votre CV. Votre CV ou portfolio, est-ce que vous soumettrez à un projet qui recherche un réalisateur ? Il est donc important que votre CV fasse bonne impression ^{[6]XSource de recherche}. Les mannequins envoient leurs portfolios, les acteurs leurs photos de visage et leurs CV et les réalisateurs doivent également constituer leurs CV. Ce dernier devrait contenir votre formation, vos expériences professionnelles et vos films. Voici ce dont vous avez besoin :
- des informations concernant votre formation,
- un CV indiquant vos expériences,
- vos coordonnées,
- des clips permettant de mettre en évidence vos compétences dans le montage, l'écriture, l'animation et le cinéma,
- la liste des festivals du film auxquels vous avez participé, ainsi que les prix que vous avez gagnés,
- vos expériences diverses : vidéos musicales, publicités, dessin animé, séries TV, etc.,
- des images fixes et vos scripts montrant votre progression.
5
Travaillez vos compétences relationnelles. Même si vous êtes déjà réalisateur, cela ne signifie pas que vous vous situez au sommet de la pyramide humaine. Vous devrez travailler avec beaucoup de personnes différentes et il arrive que ces personnes se disputent entre elles ou même avec vous. En tant que réalisateur, il en va souvent de votre responsabilité de faire en sorte que tout le monde soit heureux ^{[7]XSource de recherche}. Commencez très tôt à travailler vos compétences relationnelles, de façon à vous équiper pour gérer différents types de problèmes et de personnalités quand le moment viendra.
- Vous devrez peut-être gérer des situations très frustrantes. Imaginez que votre producteur vous appelle pour vous dire qu'il n'aime pas la scène que vous avez filmée à 5 h du matin au milieu de nulle part en vue d'obtenir la scène parfaite à la première heure. L'actrice a modifié quelques-unes de ses lignes pour donner un peu plus de profondeur à son personnage et il n'y a plus d'argent. Vous aviez passé toute la nuit à retravailler le script pour pouvoir filmer quelque chose le lendemain au studio.
Publicité

Partie 3

Partie 3 sur 3:

Rencontrer le succès

Télécharger l'article

1
Trouvez un agent. Une fois que vous aurez un CV décent, vous pourriez demander à un agent de vous représenter. Un agent pourra négocier vos contrats et vous aider à déterminer ce qui est dans votre intérêt ou non. Toutefois, vous ne devriez jamais dépenser de l'argent pour embaucher un agent. Celui-ci ne devrait vous faire payer que si vous gagnez de l'argent en résultat de ses efforts.
- Une grande partie du travail de l'argent sera de négocier vos « frais d'exploitation ». Ce terme technique désigne le pourcentage d'argent que vous pourriez retirer de l'argent généré par le film. Lorsqu'un film rapporte 100 euros, ce n'est pas un gros problème. Toutefois, imaginez si votre film rapportait 1 milliard d'euros ! Il est alors très important de fixer ce frais.
2
Essayez de ne pas vous décourager par un éventuel manque de reconnaissance. Préparez-vous à ne recevoir aucun remerciement et toute la responsabilité des problèmes. Lorsqu'un film marche bien, il est rare que le réalisateur soit vu comme celui qui a permis tout ceci. Et lorsqu'un film ne marche pas, c'est toujours la faute du réalisateur. On vous pressera alors de réaliser un nouveau projet rapidement. Et même si votre film fait un carton, vous n'obtiendrez pas autant de reconnaissance que les acteurs du film.
- Peut-être que ce n'est pas votre cas, mais la personne lambda ne considère pas les réalisateurs comme les fantastiques visionnaires de films qu'ils sont. Ce sont les acteurs qui font les films. Lorsque le film sera présenté au public, vous ne serez pas apprécié à votre juste valeur. Ce n'est pas différent en ce qui concerne votre équipe. Si votre film est mauvais, vos producteurs vous blâmeront. Si l'acteur n'est pas content de sa coiffure, il rejettera la faute sur vous. C'est un cycle auquel vous vous habituerez, dans le meilleur des cas, à tolérer.
3
Rejoignez le syndicat des réalisateurs. Aux États-Unis, une fois que vous avez réalisé plusieurs projets, vous pouvez faire partie de la Director's Guild of America (DAG). En devenant membre de la DAG, vous vous garantissez un salaire de 160 000 $ pendant 10 semaines.
- Dans la plupart des cas, vous devez être embauché par une entreprise signataire afin d'être éligible ^{[8]XSource de recherche}. Le prix initial est de quelques milliers de dollars et vous paierez des frais minimes par la suite. Ça vaut vraiment le coup, particulièrement si les projets ne sont pas constants.
4
Appréciez votre merveilleux travail. Une fois que vous avez réalisé votre objectif, pensez à apprécier votre métier. Il sera parfois stressant, mais tout de même assez satisfaisant. Vous ferez toujours quelque chose de différent selon le stade du film sur lequel vous travaillez.
- Dans la phase de préproduction, vous devez traduire le script en film, c'est-à-dire en quelque chose de visuel. Vous devez vous pencher sur la logistique, le casting et les véritables moyens à mettre en œuvre. Cette étape est indiscutablement très importante ^{[9]XSource de recherche}.
- Dans la phase de production, vous allez faire ce que tout un chacun s'imagine à propos des réalisateurs. Vous direz aux acteurs ce que vous attendez d'eux et comment vous voulez que la scène soit jouée. Cependant, vous aurez l'impression d'être sous pression par rapport au délai de réalisation de votre chef d'œuvre. Ce sera chaotique, mais très excitant.
- Dans la phase de postproduction, vous serez assis avec l'équipe de montage pour coller toutes les scènes. Entretenez de bonnes relations avec vos monteurs afin d'être sûr que vous êtes tous sur la même longueur d'onde. Vous déciderez également des musiques à utiliser et des autres détails permettant de faire votre produit fini.
Publicité

Conseils

Soyez très visuel lorsque vous mettez en scène et consacrez le temps nécessaire à vos courts-métrages. Passez au long métrage seulement quand vous vous sentez totalement prêt.
Nouez des relations avec des cinématographes, des producteurs, des responsables de production et des chefs décorateurs. Sans eux, vous n'êtes rien.
Pour votre premier film, essayez de faire quelque chose de simple.
Une lecture recommandée : « Directing Actors : Creating Memorable Performances for Film and Television » de Judith Weston.
Si vous voulez vraiment devenir réalisateur de film, dites-vous qu'il s'agit d'un objectif sur le long terme et que les occasions de travail que vous obtiendrez en attendant ne sont pas toujours bien rémunérées. Vous devrez donc apprendre à vivre frugalement pendant que vous travaillez à la réalisation de votre objectif. Faites votre budget et essayez de le respecter.

Avertissements

Soyez gentil avec tout le monde. L'industrie du cinéma est plus petite que vous ne le pensez et les gens parlent entre eux.
Il est très difficile de faire carrière, et cela peut n'arriver que dans la deuxième moitié de la trentaine. Continuez tout de même à poursuivre votre rêve et si vous avez assez de volonté, vous y arriverez.