Cómo dibujar personajes de caricatura

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En este artículo:

Dibujar una persona o criatura de dibujos animados

Imitar a tu personaje de caricatura favorito

Perfeccionar el dibujo

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Referencias

Dibujar un personaje de caricatura puede ser una manera divertida de pasar el tiempo. ¡Incluso puedes crear tus propios personajes y empezar a dibujar una tira cómica o trabajar en la animación de un cortometraje! El dibujo de dibujos animados no es tan diferente del dibujo de figuras, simplemente es necesario que te concentres en la forma general y la proporción del personaje, mientras exageras ciertas partes para que luzca más interesante.

Pasos

Método 1

Método 1 de 3:

Dibujar una persona o criatura de dibujos animados

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   Comienza por crear una cabeza para el personaje de caricatura. La cabeza de la persona puede ser un círculo, un plano superior con una curva debajo, tener la forma de una pera, una figura rectangular, o cualquier cantidad de formas distintas. Para una dibujar una figura simple, comienza por hacer un cuadrado redondeado que se pueda modificar a medida que añadas detalles al dibujo.

   • Para dibujar un cuadrado redondeado, crea una figura intermedia entre un círculo y un cuadrado. Debe tener lados distinguibles, y las esquinas deben ser redondeadas.
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   Crea un contorno para el resto de la persona. Usa óvalos, círculos y líneas para crear un contorno aproximado de la persona. Por ejemplo, puedes usar 2 círculos u óvalos solapados para crear el pecho y el área del estómago. Podrías exagerar el vientre de una persona corpulenta o el pecho de alguien que tenga músculos grandes. Añade líneas para formar las extremidades, colocando óvalos en el área donde se ubicarán los codos y las manos.

   • Esto es similar a lo que harías si fueses a dibujar una figura humana realista, así que ten en cuenta las proporciones básicas. Si tienes dificultades, mira la fotografía de una persona que se encuentre de pie en una posición similar. Sin embargo, ten en cuenta que, en el caso de los dibujos animados, es posible que se exageren algunas áreas, mientras que otras se minimicen.
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   Incluye una línea de acción a lo largo de uno de los lados del cuerpo, como mínimo. Una línea de acción no se refiere necesariamente al movimiento. Más bien, es una línea curva que se incluye en la figura para darle una sensación de dimensión. Por lo general, la línea se curva al comenzar en la parte superior de la cabeza, alrededor del cuerpo, y luego nuevamente en la parte inferior. Dibuja esta línea en uno de los lados de la persona, como mínimo, y úsala para guiar los detalles que añadas.
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   Añade líneas guía en las diferentes partes del cuerpo. Las líneas guía te ayudan a decidir cómo cubrir el cuerpo y rellenar los detalles. Añade líneas centrales verticales en las figuras que forman la cara y el torso. Sin embargo, dependiendo de la manera en la que persona se encuentre de pie, la línea central puede tratarse de un arco curvado inclinado ligeramente hacia la izquierda o la derecha. La curva ayuda a añadir dimensión al dibujo, ya que las personas no son figuras planas sino tridimensionales.

   • Las líneas guía horizontales pueden curvarse hacia arriba o hacia abajo, dependiendo del lugar hacia donde la persona dirija la mirada y la forma de su cara. Por ejemplo, podrías dibujar una línea guía horizontal a través de la cara para determinar la ubicación de los ojos y la nariz.
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   Rellena los detalles de la cabeza, empezando por los ojos. Piensa en lo que deseas que el personaje exprese y usa su cara para crear esa emoción. Coloca los ojos sobre la línea guía horizontal y la nariz cerca del punto de cruce entre las líneas horizontal y vertical. La boca debe encontrarse debajo de la línea guía horizontal principal. Utiliza círculos u óvalos para formar los ojos, un gancho o curva pequeños para formar la nariz, y una curva ascendente o descendente para representar la boca. Añade el cabello usando líneas rectas o curvas, llevándolo alrededor de la cabeza.

   • Unos ojos entrecerrados que se encuentran inclinados hacia el centro y unas cejas inclinadas en la misma dirección pueden ser indicadores de enojo. Unos ojos grandes que siempre se encuentran ligeramente bizcos pueden hacer que un personaje luzca tierno e inocente. Si deseas que un personaje luzca sorprendido, intenta levantar las cejas un poco más hacia arriba dándoles la forma de un arco y dibuja los ojos bastante abiertos.
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   Añade el torso y las extremidades. Redondea las extremidades usando líneas rectas para formar la parte superior del brazo y líneas redondas para representar la parte inferior del brazo. Intenta dibujar líneas rectas para formar los muslos, y si las pantorrillas se encuentran expuestas, entonces dibuja líneas redondas para formar las pantorrillas. Añade detalles básicos en las manos, tal como un puño cerrado, dibujando un rectángulo con 3 líneas en su interior para crear los dedos, junto con un pulgar que se extiende hacia afuera en dirección hacia uno de los lados.

   • A menudo, dibujar la figura de una pera funciona bien para representar el torso y el estómago. Si deseas dibujar un personaje con muchos músculos, prueba a dibujar una figura de pera invertida.
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   Añade los toques finales tales como la ropa y los zapatos. Estos no tienen que tener muchos detalles. Simplemente puedes añadir una línea en la mitad del brazo para crear una manga, a continuación, haz que la tela sobresalga un poco alrededor del brazo en la parte superior. Utiliza una línea curva para dibujar un cuello básico. Luego, dibuja una línea que se curve en forma descendente alrededor de la cintura para representar el área donde termina la camisa y empiezan los pantalones o falda. Dibuja una figura simple para representar los pantalones, falda, o pantaloncillos mediante la adición de líneas horizontales en las piernas y luego haz que la figura se expanda ligeramente fuera de la línea de la pierna.

   • Añade figuras básicas redondeadas para formar los zapatos.
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   Rellena el dibujo con una pluma o marcador. Una vez que estés contento con lo que tienes, colorea las líneas con una pluma oscura. Ten cuidado, ya que estas líneas serán permanentes. Una vez que las hayas añadido y el marcador esté completamente seco, borra las líneas guía y otras marcas de lápiz.
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Método 2

Método 2 de 3:

Imitar a tu personaje de caricatura favorito

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   Busca una foto del personaje en línea. ¡Es más fácil copiar un personaje de caricatura si tienes algo con qué trabajar! Busca una imagen detallada de tu personaje favorito, y úsala para guiar tu dibujo.

   • Incluso puedes buscar tutoriales sobre cómo dibujar personajes específicos para hacerte más sencillas las cosas.
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   Comienza por dibujar la figura básica a lápiz. Dibuja círculos, óvalos y rectángulos para ayudarte a hacer que la figura se encuentre en la perspectiva correcta. Por ejemplo, mira de cerca la cara para ver si se trata principalmente de un círculo o un óvalo, y luego dibuja eso en su lugar. Tal vez el torso se trata principalmente de una figura ovalada, así que realiza un dibujo tenue de eso. Añade rectángulos para formar las extremidades, incluyendo óvalos o círculos para representar los brazos.
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   Añade las manos, oídos y pies. Si el personaje tiene orejas inusuales, tal como las orejas redondas de Mickey Mouse, dibújalas. Del mismo modo, añade óvalos o círculos para formar las manos, dependiendo de cómo se vean las manos del personaje.

   • ¡No olvides agregar zapatos o pies!
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   Añade líneas guía para representar la cara y el torso. Añade una línea central curvada para la cara, que se extienda verticalmente. La línea debe curvarse en la dirección hacia la cual el personaje dirija la mirada. Si el personaje dirige la mirada hacia adelante, la línea puede extenderse de forma recta a través de la cara. Del mismo modo, añade una línea vertical a lo largo del torso del personaje, curvándola en la dirección hacia la cual el personaje vaya a girar.

   • Añade líneas guía horizontales para formar la cara y el cuerpo. Las líneas guía de la cara deben curvarse hacia arriba o hacia abajo dependiendo de si el personaje dirige la mirada hacia arriba o hacia abajo. Las líneas guía del torso y el estómago deben mostrar de qué manera el área se redondea de forma tridimensional.
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   Rellena los detalles básicos del cuerpo. Une las líneas a lo largo de las extremidades y articulaciones, y rellena las líneas a lo largo del torso y el cuerpo que no estén en su lugar todavía. Usa las curvas de la imagen para guiar la manera en la cual puedes añadirlas en el personaje.

   • Por ejemplo, algunos personajes tienen brazos y piernas muy delgados, mientras que otros tienen curvas más definidas.
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   Añade la ropa y los detalles faciales. Añade los ojos, la nariz y la boca, utilizando tanto las líneas guía y el personaje original como guías. Préstale bastante atención a las proporciones, es decir, a la manera en qué tan grandes o pequeñas las cosas se encuentran en relación entre sí, incluyendo lo lejos que se encuentran las cosas. Luego, añade líneas a lo largo de las extremidades para crear las mangas y pantalones o faldas según sea necesario.

   • Para crear el cabello, crea una figura con forma de “V” aplanada para representar una parte en el cabello. Añade curvas o líneas rectas para hacer el cabello, dependiendo del personaje.
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   Termina el personaje con una pluma. Dibuja el personaje con una pluma oscura o un marcador, asegurándote de seguir las líneas finales. Deja secar la pluma, luego, borra las líneas guía u otras marcas de lápiz restantes en el personaje.
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Método 3

Método 3 de 3:

Perfeccionar el dibujo

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   Dibuja utilizando trazos tenues con el lápiz. Si intentas dibujar con la pluma desde el principio, no podrás corregir los errores a medida que avances. Además, al momento de empezar, necesitarás crear guías para el dibujo. Al final, borrarás esas guías, de manera que deben hacerse con el lápiz.

   • Las marcas tenues de lápiz son importantes porque si aprietas demasiado al dibujar, dejarás hendiduras en el papel.
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   Observa la estructura esquelética y muscular si tienes dificultades con las proporciones. ¡La mayoría de los estudiantes de arte experimentan dificultades con las proporciones en algún momento! Una forma de ayudar con eso es estudiar de qué manera está diseñado un animal o un ser humano en función de su anatomía básica. Trata de buscar dibujos anatómicos en línea según lo que vayas a dibujar y bosquéjalos a manera de práctica.

   • También sería útil asistir a una clase de dibujo de figuras para aprender a dibujar dibujos animados.
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   Exagera las partes que deseas destacar. Los personajes de caricatura están destinados a ser exagerados ya que cuentan una historia solamente a través de la forma en la que se les dibuja. Si el personaje está enojado, es posible que necesites exagerar su cabeza con una expresión de enojo. Si el personaje es feroz, es posible que necesites exagerar sus músculos o armadura. Para lograrlo, dibuja estas partes ligeramente más grandes o exageradas en comparación con el resto del cuerpo.
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   Modifica el dibujo según sea necesario. Mientras dibujas, no tengas miedo de hacer cambios en la forma del personaje. Borra las líneas exteriores y dibuja líneas nuevas si no lucen bien o continúa modificando la forma de la cara para que se vea más puntiaguda o más tierna.

   • Vas a dibujar con lápiz para poder hacer cambios a lo largo de la imagen. Además, mientras dibujas, podrás ver la forma que desees que adopte el personaje de caricatura.
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