Como Criar seu Próprio Personagem de Desenho Animado

Você acha que criar um personagem de desenho animado é a coisa mais complicada do mundo? Pois está bem enganado! Basta se organizar e seguir alguns passos específicos. Comece listando características e traços desse personagem, estudando outros que já existem e decidindo quais são as cores e os acessórios que vão compor a sua criação. Por último, escolha entre fazer o desenho à mão ou usar um programa de design. O resultado vai falar por si só!

Método 1

Método 1 de 3:

Pensando em um design

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Inspire-se no design de outros personagens. Estude personagens ou estilos de animação que você admira antes de partir para a criação. Fique atento às principais características, à espessura e à qualidade das linhas, ao esquema de cores e outros detalhes que deem vida ao desenho.^{[1]XFonte de pesquisa}
- Leia histórias em quadrinhos com esses personagens e veja como eles mudam de acordo com emoções, ângulos e ações.
- Pesquise sobre o estilo de um quadrinista do seu interesse.
Dica: familiarize-se com estilos diferentes de animação, como tirinhas, anime, desenhos feitos à mão, criações 3D e assim por diante. O importante é sempre buscar novas ideias.
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Pense em uma lista de interesses e características que você queira dar ao personagem. Faça um brainstorming de ideias para o design do personagem. Você pode pensar em hobbies, interesses e traços de personalidade que ele vá refletir. Anote tudo em uma folha de papel, tentando chegar cada vez mais ao cerne da sua criação.^{[2]XFonte de pesquisa}
- Pense no design do personagem a partir desses traços de personalidade.
- Por exemplo: se um personagem "A" joga futebol e é engraçadinho, ele provavelmente tem uma aparência diferente de um personagem "B" que gosta de ler poesia e ouvir música clássica.
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Faça uma lista de traços que você queira exagerar no personagem. Pense em detalhes específicos que representem a personalidade da sua criação. Depois, imagine formas de representar esses traços na aparência — mas sem a necessidade de deixar tudo óbvio.^{[3]XFonte de pesquisa}
- Personagens de desenho animado são naturalmente desproporcionais, com detalhes e traços exagerados e dramáticos.
- Por exemplo: se o seu personagem é estudioso e tímido, pode ser que ele esteja sempre com olheiras e de cabeça baixa.
- Esses detalhes exagerados ilustram os traços dos personagens sem que seja preciso mastigar tudo para quem vê. Por exemplo: um homem de peitoral grande e mandíbula definida pode passar a impressão de que é forte, mesmo sem necessariamente falar isso.
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Pense em detalhes que tornem o personagem único. Use características e detalhes específicos e que ajudem a diferenciar o seu personagem dos outros. Você pode até pensar em um traço mais peculiar, como a pele amarela dos personagens de Os Simpsons ou os olhos esbugalhados de heróis de animes.^{[4]XFonte de pesquisa}
- Pense em um jeito diferente de desenhar olhos e cabelo.
- Imagine uma história por trás das características que definem o personagem. Por exemplo: imagine que ele sofreu um acidente quando era criança e, agora, tem uma cicatriz inconfundível no braço.
- Você tem total liberdade para se inspirar na sua própria vida na hora de criar o personagem. Que tal incorporar a ele o seu boné favorito ou a camiseta que mais usava quando era pequeno?
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Pense em cores que transmitam a personalidade do personagem. Cores mais escuras costumam representar as trevas ou o mal, ao passo que tons mais claros e vibrantes dão a impressão de que o personagem é bondoso e simpático. Na hora da criação, pense nos tons de cabelo, roupas, pele, olhos e assim por diante.^{[5]XFonte de pesquisa}
- Você pode colorir a pele dos personagens com tons variados e que indiquem o que eles estão sentindo! Por exemplo: talvez eles fiquem vermelhos quando estão com raiva ou com a pele esverdeada quando estão passando mal.
- Se você quiser fugir dos estereótipos, crie personagens maus que usem cores claras: cor-de-rosa, amarelo e afins.
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Crie acessórios para o personagem. O que um personagem usa ou carrega por aí pode dizer muito a respeito do que ele sente e da personalidade que tem. Monte uma lista de itens, roupas, objetos e afins que você queira dar à sua criação na hora da animação.^{[6]XFonte de pesquisa}
- Por exemplo: um personagem de desenho animado que trabalha como detetive provavelmente sairia por aí com uma lupa e um casaco à la Inspetor Bugiganga!
- Expresse a personalidade do personagem com esses detalhes. Por exemplo: caso você tenha um personagem introvertido, mas que adora ouvir música, desenhe-o sempre com um fone de ouvido no pescoço; se ele é mais vaidoso, coloque um espelho de mão com ele o tempo todo.
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Método 2

Método 2 de 3:

Desenhando o personagem para valer

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Pense em uma lista de detalhes que você queira incluir. Antes de começar a desenhar o personagem, prepare uma lista de descrições e traços que você quer incluir nele. Ela vai ser a sua principal referência.^{[7]XFonte de pesquisa}
- Durante o processo, pode acontecer de você se dar conta de que algumas dessas características não combinam com o personagem. É normal!
- Essa lista de referência vai ser uma mão na roda na hora que você for desenhar o personagem.
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Desenhe a forma do personagem a lápis em uma folha de papel. Comece o desenho em si escolhendo a forma básica do personagem, como o corpo (que pode ser mais magro, mais gordo etc.). Faça tudo a lápis em uma folha de papel, mas não coloque tanta força na mão — para o caso de ter que apagar alguma parte.^{[8]XFonte de pesquisa}
- Compre um caderno ou bloco de desenho especificamente para criar as suas artes.
Dica: não tenha medo de apagar e começar de novo! É normal levar um bom tempo para desenhar a versão final do personagem.
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Adicione detalhes ao desenho. Conforme você dá forma ao personagem, adicione também alguns detalhes que o deixem mais realista. Pense em termos de objetos, roupas e afins que possam ter a ver com a personalidade da sua criação.^{[9]XFonte de pesquisa}
- Por exemplo: talvez o seu personagem ande sempre com a mochila nas costas, indicando que é estudioso; ou talvez ele seja um guerreiro e carregue uma espada.
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Faça o rosto do personagem. O rosto é a característica mais importante de qualquer personagem de desenho animado. Faça o nariz, a boca, os olhos, as orelhas e todos os outros detalhes que você pretende incluir. E dê também uma expressão a ele, seja de alegria, tristeza, raiva ou afins!^{[10]XFonte de pesquisa}
- Por exemplo: se o personagem é despreocupado com a vida, faça um sorrisão no rosto dele.
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Faça o sombreamento do desenho. Passe o lápis em volta das linhas de base que você criou antes para fazer sombras e dar mais profundidade e dimensão ao personagem.^{[11]XFonte de pesquisa}
- Apague as linhas de base de antes para deixar o desenho mais bem-acabado.
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Pinte o desenho e complete o sombreamento. Escolha tintas ou cores que combinem com o estilo do seu personagem. Pronto: agora é só dar vida a ele!^{[12]XFonte de pesquisa}
- Por exemplo: use tinta aquarela para dar um toque mais fantasioso ao personagem; se você está seguindo um estilo de tirinha, use lápis de cor.
- No geral, o jeito mais fácil de dar vida a um personagem é usando lápis de cor comuns.
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Método 3

Método 3 de 3:

Criando personagens com programas de design

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Escolha um programa, aplicativo ou site para criar o personagem. Faça uma pesquisa e descubra qual é a melhor opção para o seu caso. Softwares pagos, como o Adobe Illustrator, têm uma curva de aprendizagem mais acentuada — mas produzem resultados profissionais e personalizáveis. E é claro que você tem a opção de usar sites e aplicativos gratuitos!^{[13]XFonte de pesquisa}
- Busque aplicativos na loja virtual do seu celular e sites na internet. Cartoonify, Animaker e ToonyTool são algumas opções interessantes.
- Caso você decida usar programas como Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, CorelDRAW e afins, prepare-se para ter que estudar uma série de tutoriais.
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Digitalize o seu desenho ou faça tudo direto pelo computador ou celular. Você tem duas opções: desenhar o personagem em papel e digitalizá-lo em seguida ou usar o programa, aplicativo ou site de uma vez.^{[14]XFonte de pesquisa} Seja como for, dê à sua criação as cores, o sombreamento, os movimentos e os efeitos que forem do seu interesse.
- Alguns programas incluem modelos de cabeças, rostos, olhos, braços e outras características comuns.
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Pinte o personagem usando o programa. O programa, aplicativo ou site de design provavelmente vai trazer diversas opções de cores para o personagem. Dê uma olhada nelas e veja quais são as mais legais.^{[15]XFonte de pesquisa}
- Muitos programas permitem que o usuário personalize as opções de cores de acordo com os seus gostos específicos.
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Adicione efeitos ao personagem com o programa. Todo programa de design tem uma série de recursos de sombreamento, realce, filtros e outros efeitos. Escolha os que mais combinam com o seu personagem e mande ver!^{[16]XFonte de pesquisa}
- Escolha um filtro que ajuste a claridade, o contraste e a cor do personagem, tentando sempre otimizar a aparência dele.
Dica: use recursos de programas de design para criar a ideia de movimento e deixar o personagem mais dinâmico.
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Mostre o personagem às pessoas. Uma das melhores partes de usar programas ou aplicativos de design é que fica muito fácil compartilhar o resultado com as pessoas. Envie a sua criação a amigos e familiares — ou crie uma tirinha, HQ ou graphic novel ou algo do tipo e tente publicar!^{[17]XFonte de pesquisa}
- Lembre-se de salvar uma cópia do desenho no computador ou celular. Não corra o risco de perder o personagem!
- Mostre o personagem aos seus amigos e familiares nas mídias sociais ou poste no seu blog.
- Faça uma busca na internet e veja se encontra editoras que estão aceitando trabalhos de novos autores para publicação.
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